四位墨西哥女性畫家的作品亮相第59屆威尼斯雙年展，引起了人們對墨西哥超現實主義的關注。她們分別是出生于英國的萊奧諾拉·卡靈頓（Leonora Carrington），出生于西班牙的雷梅迪奧斯·瓦羅（Remedios Varo），出生于法國的阿莉塞·拉洪（Alice Rahon）和布里奇特·貝特·蒂切諾（Bridget Bate Tichenor）。這幾位女性畫家的共同點是都出生于歐洲，后來移民至墨西哥生活。她們一生中大部分的作品都是在墨西哥創作的，深受墨西哥文化影響，并且都是超現實主義流派的畫家。
《已故帕特里奇女士的畫像》——卡靈頓
卡靈頓被認為是最能夠代表此次雙年展中心思想的核心人物，本屆雙年展的主題為“夢想之乳”（又譯作夢中的牛奶），這是她在20世紀50年代創作的一部童書的書名。對于亮相本屆雙年展的畫作《已故帕特里奇女士的畫像》，雙年展藝術總監、意大利策展人塞西莉婭·阿萊馬尼（Cecilia Alemani）如此解讀：“畫中朋克風格的女神身體的一部分，變成了一只藍色的鳥。畫家通過作品表現出一些憂慮，諸如（身體的）蛻變和變形，還將動物世界，以及對小貓小鳥等小動物們的愛提升到一個高度，變成人類形象的一部分”。
《同情（貓的憤怒）》——瓦羅
瓦羅的《同情（貓的憤怒）》、貝特·蒂切諾的奇妙生物系列、拉洪的動物雕塑，無一不完美契合此次雙年展的三大主題，即身體及其蛻變的表現、個體與技術的關系、身體與地球的聯系。阿萊馬尼就是希望通過這次雙年展，將這些女性藝術家過去十年在博物館或者學院中所創作的令人不可思議的超現實主義作品展現給到訪的民眾。
拉洪的雕塑展柜
貝特·蒂切諾作品
超現實主義在20世紀三十年代末，隨著歐洲流亡潮傳入墨西哥，其創始人，法國詩人和評論家安德烈·布勒東（André Breton）曾將墨西哥稱為“最超現實主義的國家”“超現實主義第二故鄉”，對墨西哥現實主義思潮及其獨特的超現實主義屬性給予很高的評價。尤其是墨西哥的女性超現實主義藝術家異常活躍，除了此次威尼斯雙年展上出現的四位女畫家，還有瑪莉亞·伊斯基耶多（María Izquierdo）、勞拉·阿爾瓦雷斯·布拉沃（Lola álvarez Bravo）、凱蒂·霍爾娜（Kati Horna）等人都擁有類似的移民和流亡經歷，加上上世紀三十年代發生在墨西哥的針對女性工作崗位的擠壓和社會大討論，使她們更能互相理解，寄情夢想，渴望重生，尋求蛻變，試圖擺脫理性束縛，在痛苦中思考人與自然、現實與夢想的關系，并迸發出驚人的思想能量。就連弗里達在其后期的作品中都出現了大量夢幻的超現實主義元素，可見這一思潮在墨西哥的影響力和發展程度。