墨西哥小男孩米格希望自己能像歌神德拉庫斯一樣創造出打動人心的音樂，但自從他的高祖父埃克托為了音樂而放棄家庭，音樂便成為家族禁忌。直到亡靈節來臨，他和一只名叫但丁的狗偶然進入光怪陸離的死亡之地，與逝去的家人們見面，開啟了一段震撼心靈、永生難忘的奇幻之旅。最終，家族的秘密真相大白，米格也在亡靈們的祝福下重返人間……
作為皮克斯動畫工作室的第十九部長片以及首部音樂題材電影，《尋夢環游記》上映后好評如潮，在美國影評網站“爛番茄”上的新鮮度達到96%，在IMDB網站收獲9分，而在中國豆瓣上的評分亦高達9.2。
有趣的是，也許是為了更加朗朗上口，皮克斯動畫長片的中譯名，大部分不是“總動員”就是“環游記”。比如《玩具總動員》《海底總動員》《機器人總動員》《飛屋環游記》。值得一提的是，這部《尋夢環游記》原本的片名《Co-co》，其實非常點題。在影片中，Coco是米格的曾祖母，雖然戲份不多，但她與父親埃克托之間的故事，可謂本片最重要的故事線索。影片最感人的段落，也出現在片尾。當米格為Coco彈唱起《RememberMe》，蒼老的Coco漸漸回想起了父親的模樣，讓無數觀眾為之淚下。
一直以來，皮克斯動畫講述的故事都有著一些共同的特點，比如價值觀傳統、故事“老套”，有些作品看到一半就能猜到結局。甚至，這部《尋夢環游記》在故事設計上與《飛屋環游記》也有相似之處：兩部影片的主人公，對自己的偶像都經歷了從崇拜到質疑再到反抗的過程。為什么觀眾們樂此不疲，一次次為它們捧場？除了溫情的、正能量滿滿的故事的感召，這些影片對氣氛營造、細節打磨的精益求精，也是重要原因。
記得有人說過，看電影不能僅僅滿足于“走馬”——即從故事的起點“走”到終點，還要“觀花”——路上風景如畫，同樣不可錯過。拿《尋夢環游記》來說，雖然觀眾可能早就知道小男孩終將迎來完滿的結果，但片中那些可愛的亡靈，那位墨西哥著名畫家弗里達的亡靈的出現，那條搞笑卻忠誠的狗，那個五彩斑斕的地下世界，一樣會吊足觀眾們的胃口，促使他們走進影院一窺究竟。故事只是電影的骨架，而細節讓它血肉豐滿。
毫無疑問，很少有動畫電影能像《尋夢環游記》一樣，成功地為孩子們提供一個輕松而感人的與“死亡”有關的故事——2005年由蒂姆·波頓打造的定格動畫片《僵尸新娘》，多了些搞怪、憂郁和凄美，少了點兒歡樂和陽光。相比之下，《尋夢環游記》更適合老老少少一家人共同欣賞。伴隨著歌聲、歡笑和淚水，讓音樂與愛，照亮每個“心中仍是少年”的人的夢想。