四平調由流行于山東、江蘇、安徽、河南等省接壤地區(qū)的一種民間花鼓演變而成，迄今只60余年的歷史。因它以花鼓為主，吸收評劇、京劇、梆子等劇種的曲調而形成，有人便稱它為"四拼調"，后改稱"四平調"。也有人認為，是根據其曲調四平八穩(wěn)、四句一平而得名。
基本介紹
20世紀50年代以來，山東省的金鄉(xiāng)、成武、單縣、曹縣、范縣(現(xiàn)劃歸河南省)先后建立專業(yè)劇團，蘇、豫、皖等省也有不少專業(yè)和業(yè)余劇團。1954年和1956年，金鄉(xiāng)縣前進四平調劇團參加山東省2屆戲曲觀摩演出大會，演出《小借年》、《小二門》、《劉芳福借銀》，劉玉芝等獲演員獎。之后，曾創(chuàng)作演出《戰(zhàn)羊山》、《湖上紅蓮》等現(xiàn)代戲。1982年，山東省戲劇演出月期間，濟寧地區(qū)金鄉(xiāng)縣四平調劇團演出的《團圓》、《謝媒人》、《誰當家》等小型現(xiàn)代戲，獲多項獎勵。1984年山東省第二屆戲劇演出月時，成武縣四平調劇團演出《春暖梨花》，王鳳云獲演員獎。 四平調流布范圍較廣，河南、山東、安徽、江蘇相互接壤地區(qū)均為它的活動范圍，河南目前還有商丘市四平調劇團和濮陽市范縣四平調劇團兩個專業(yè)劇團。四平調大師：拜金榮，四平調皇后：龐明珠，四平調天后：高平，還有眾多的四平調表演藝術家。
歷史沿革
1930年前后，花鼓藝人龐學文、杜學詩(綽號"黑云彩")的花鼓班到濟南后，得到南崗子(今新市場)戲院主人支持，賃借舊戲箱及全套鑼鼓，開始登臺演出。1934年，鄒玉振的花鼓班與他們合班，稱大興班，群眾呼之為"老梆子"。抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后，他們流亡到安徽的界首、阜陽一帶，改名為"山東老調"、"山東干砸梆"、"文明花鼓"，并曾與評劇合班，移植了一些劇目，吸收了京劇、評劇的表演程式，得到充實和提高。
1945年春，燕玉成、李玉田、劉漢培和楊學智(豫劇琴師)等，對花鼓戲的音樂唱腔進行研究，相繼吸收了豫劇、評劇、京劇的唱腔，增加了弦樂伴奏，形成為后來的四平調。 四平調唱腔藝術經過花鼓藝人們的不屑努力，在發(fā)展中逐漸成熟，特別是戲曲表演藝術家、國家一級演員王鳳云繼承和發(fā)展了其母王桂芳（大青衣）的唱派，唱腔婉轉明快、跳躍奔放、剛柔相濟，1962年，她去中國評劇院移植了大型古裝戲《花為媒》，得到戲曲表演藝術家新鳳霞的親授，她大膽吸收了評劇的戲曲音樂，使四平調唱腔藝術更加豐滿，她大膽地對四平調唱腔進行了創(chuàng)新，成功地研究出“慢三眼”式的宮調〔慢四平〕之后，又研究出“慢三眼”式的“徵”調〔反四平〕，這是四平調藝術領域里的一項豐碩成果，形成了別樹一幟的獨特的四平調藝術流派，得到了戲曲專家們的高度評價。山東電臺、山東電視臺攝（錄）制了她主演的《裴秀英告狀》、《花為媒》,《農村大眾》、《戲劇叢刊》及省電臺對王鳳云唱腔藝術進行了采訪報道。
50年代以來，山東省的金鄉(xiāng)、成武、單縣、曹縣、范縣(現(xiàn)劃歸河南省)先后建立專業(yè)劇團，蘇、豫、皖等省也有不少專業(yè)和業(yè)余劇團。1954年和1956年，金鄉(xiāng)縣前進四平調劇團參加山東省2屆戲曲觀摩演出大會，演出《小借年》、《小二門》、《劉芳福借銀》，劉玉芝等獲演員獎。之后，曾創(chuàng)作演出《戰(zhàn)羊山》、《湖上紅蓮》等現(xiàn)代戲。1982年，山東省戲劇演出月期間，濟寧地區(qū)金鄉(xiāng)縣四平調劇團演出的《團圓》、《謝媒人》、《誰當家》等小型現(xiàn)代戲，獲多項獎勵。1984年山東省第二屆戲劇演出月時，成武縣四平調劇團演出《春暖梨花》，王鳳云獲演員獎。
流行區(qū)域
四平調流布范圍較廣，山東、河南、安徽、江蘇相互接壤地區(qū)均為它的活動范圍，目前河南有商丘市四平調劇團和濮陽市范縣四平調劇團兩個專業(yè)劇團。 山東有成武縣四平調劇團。
藝術特色
四平調以花鼓為基礎，同時又大量吸收了其他姊妹劇種的藝術營養(yǎng)，形成了具有濃厚地域特點的藝術風格。女聲在質樸之中不失委婉俏麗，男聲則高昂豪放、剛柔兼?zhèn)洌Ａ糁^強的說唱特征。 1930年前后，花鼓藝人龐學文、杜學詩(綽號"黑云彩")的花鼓班到濟南后，得到南崗子(今新市場)戲院主人支持，賃借舊戲箱及全套鑼鼓，開始登臺演出。1934年，鄒玉振的花鼓班與他們合班，稱大興班，群眾呼之為"老梆子"。抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后，他們流亡到安徽的界首、阜陽一帶，改名為"山東老調"、"山東干砸梆"、"文明花鼓"，并曾與評劇合班，移植了一些劇目，吸收了京劇、評劇的表演程式，得到充實和提高。1945年春，燕玉成、李玉田、劉漢培和楊學智(豫劇琴師)等，對花鼓戲的音樂唱腔進行研究，相繼吸收了豫劇、評劇、京劇的唱腔，增加了弦樂伴奏，形成為后來的四平調。
四平調與二黃聲腔很接近，四平調也叫平板二黃，它是從安徽青陽腔的滾調進一步發(fā)展而成的，在京劇傳統(tǒng)劇目中除了花臉行當外，其他各行當均有四平調唱腔。四平調唱腔與二黃原板相近，兼?zhèn)淞宋髌ざS兩種風格的腔調，京胡要用二黃把位伴奏。四平調的板式不多，只有原板、慢板兩種板式，而這兩種板式的旋律基本相同，只是節(jié)奏和行進速度上有別。我們把中速節(jié)奏的稱之為四平調原板，把慢節(jié)奏的稱之為四平調慢板。
四平調的唱腔和節(jié)奏的變化甚為自由靈活，不管多么復雜和不規(guī)則的唱詞都可以用四平調來演唱，四平調與二黃聲腔最大的不同就是上下句的落音十分隨意，如，四平調唱腔的上句、下句都可以落在"2"音上，上句又可以落在"6"音上，下句可以落在"1"音上。梅派名劇《貴妃醉酒》基調就是四平調唱腔。四平調與二黃唱腔的連接十分諧和。四平調的旋律委婉纏綿，華麗多姿，適合表達多樣的情感。京劇旦角行當?shù)母鱾€流派，都有別具一格的四平調唱段。 傳統(tǒng)劇目有《小借年》、《陳三兩爬堂》、《三告李彥明》、《小姑賢》、《呂蒙正趕齋》等50余出，排演的現(xiàn)代戲有20余出。板式唱腔的名稱，諸說不一。根據花鼓戲的板式分為[二四板]、[平腔]、[緊板]、[直板]、[散板]等，基本唱腔通常由4個樂句組成，4句一翻。旦角唱腔近似評劇，小生近似京劇，須生和花臉唱梆子腔。除旦角外，其它角色有時行腔與弦音不一致，最后才統(tǒng)一起來。一般唱完一段時，最后一句留給其它角色唱。伴奏樂器以高音二胡為主，還有笙、笛、嗩吶、揚琴、二胡、三弦、琵琶等。
四平調與二黃聲腔很接近，四平調也叫平板二黃，它是從安徽青陽腔的滾調進一步發(fā)展而成的，在京劇傳統(tǒng)劇目中除了花臉行當外，其他各行當均有四平調唱腔。四平調唱腔與二黃原板相近，兼?zhèn)淞宋髌ざS兩種風格的腔調，京胡要用二黃把位伴奏。四平調的板式不多，只有原板、慢板兩種板式，而這兩種板式的旋律基本相同，只是節(jié)奏和行進速度上有別。我們把中速節(jié)奏的稱之為四平調原板，把慢節(jié)奏的稱之為四平調慢板。
四平調的唱腔和節(jié)奏的變化甚為自由靈活，不管多么復雜和不規(guī)則的唱詞都可以用四平調來演唱，四平調與二黃聲腔最大的不同就是上下句的落音十分隨意，如，四平調唱腔的上句、下句都可以落在"2"音上，上句又可以落在"6"音上，下句可以落在"1"音上。梅派名劇《貴妃醉酒》基調就是四平調唱腔。四平調與二黃唱腔的連接十分諧和。四平調的旋律委婉纏綿，華麗多姿，適合表達多樣的情感。京劇旦角行當?shù)母鱾€流派，都有別具一格的四平調唱段。
傳統(tǒng)劇目
傳統(tǒng)劇目有《小借年》、《陳三兩爬堂》、《三告李彥明》、《小姑賢》、《呂蒙正趕齋》等50余出，排演的現(xiàn)代戲有20余出。板式唱腔的名稱，諸說不一。根據花鼓戲的板式分為[二四板]、[平腔]、[緊板]、[直板]、[散板]等，基本唱腔通常由4個樂句組成，4句一翻。旦角唱腔近似評劇，小生近似京劇，須生和花臉唱梆子腔。除旦角外，其它角色有時行腔與弦音不一致，最后才統(tǒng)一起來。一般唱完一段時，最后一句留給其它角色唱。伴奏樂器以高音二胡為主，還有笙、笛、嗩吶、揚琴、二胡、三弦、琵琶等。
歷史意義
四平調是有著深厚群眾基礎的戲曲劇種，《陳三兩爬堂》、《小包公》、《啞女告狀》等都是深受群眾歡迎的劇目。同時，由于四平調從始至今的演變發(fā)展過程脈絡清晰，有證有據，被人稱為是"中國戲曲發(fā)展的一個縮影"，在中國的戲曲藝術中有著特殊的地位，是中國民間藝術中的一朵奇葩。
國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，四平調經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
淵源發(fā)展
自明朝以后，由于昆腔、高腔，皮黃及梆子腔的興起，影響和推動了各種戲曲藝術形式的發(fā)展。以礪山一帶為中心的東、南、西、北各路花鼓在清朝末年，先后通過各種不同的渠道，分別演變?yōu)榱硗獾膸讉€劇種。當鄒玉振為首的花鼓班于1933年進入山東濟南府，在南崗子（即新市場）和大觀園演出時，在群眾、院主的建議和幫助下，女角脫去高蹺，男角摘下花鼓，穿上戲劇服裝，模訪戲曲化裝，首次登臺演出。并由藝人王漢臣向京劇訪師學藝，向戲曲化邁出了可喜的第一步。由于種種原因，花鼓登臺之后，曾先后使用過“文明花鼓”、“山東文明梆”、“江蘇徐州無弦梆”、“干砸梆”、“花鼓丁香”、“老梆子”、“咣咣戲”等名稱。1935年在商丘縣演出時由院主、藝人燕玉成、許若海、王培軍、龐士榮、劉玉順等人共同研討，根據花鼓中男、女演員均用本嗓演唱，曲調四平八穩(wěn)，且蘇北花鼓中又有“平調”的名稱，因而便提出借四平八穩(wěn)之意，用花鼓“平調”之稱，各取一字，定名為《四平調》 ，被廣大花鼓藝人欣然接受。
1940年在安徽省界首與河南曲劇李金波、陳萬順、楊福德等人同臺演出時，由于曲劇當時有弦樂，無打擊樂，而花鼓則有打擊樂而無弦樂的絲弦件奏效果，影響著花鼓藝人，從而使花鼓藝人產生了增加弦樂的強烈愿望。1941年和評劇演員孔殿娥、孔殿玲同臺演出，又受他們的影響，更增強了花鼓加弦的決心，終于在1945年于安徽毫縣黃河故道演出時由藝人鄒玉振、王漢臣、燕玉成、王慶元、劉漢培、張心魁、尹艷喜、郭振芳、王華香等人特意聘請河南夏邑老三班（豫劇）弦手楊學智（河南虞城人）在砂河劉集開始花鼓加弦樂伴奏的研究、蘇北花鼓雖然有豐富的音樂，但欲要構成一個獨立的劇種還有許多的問題，由于花鼓音樂的調式不統(tǒng)一，演員無固定音高的習慣，原曲調中沒有加入過門的間隙，這當時既缺乏文化知識又不懂音樂理論的藝人們來講，確實困難重重，但他們?yōu)樯妫瑸榱烁偁帲嚾藗円挂岳^日，廢寢忘食，耗費心血，絞盡腦汁，最終提出以花鼓的[平調]（亦稱[平板]）做為男、女腔的基礎，剪頭去尾，保留精華，廣泛吸收其他兄弟劇種的音樂因素，和花鼓的曲調交融匯合，借鑒“四句一合”的結構規(guī)律，確定《四平調》為2、1、6、1唱腔落音格式，刪除多余的虛字，襯詞，摸索自己獨有的唱腔特點，并用一把六棱胡，將腰碼下移，定弦為降B調6-3加入過門，進行試驗。藝人們在馬店苦戰(zhàn)三個月，終于研究出四平調的基本板式，取得可喜的成果。從起名到加入弦樂，共經歷了十余年的漫長歲月，才擺脫了“干砸梆”的原始狀態(tài)，孕育出四平調這一新興劇種的雛形。1946年以王秀真、甄友明、王桂芳、李玉田、董子龍為首的另一花鼓班，也以《陳三兩爬堂》、《花庭會》為實驗劇目，進行了花鼓加弦樂的試驗，對四平調劇種形式和完善，起了一定的促進作用。
以鄒玉振、王漢臣為首的藝人于1947年輾轉到商丘后，1949年被人民政府接收，1950年改名為朱集市（即今商丘市）藝場大眾劇團，1951年改為商丘市人民劇團，并開始招收青年演員。同年還有山東金鄉(xiāng)縣、單縣、曹縣，江蘇的豐縣、沛縣，安徽省的碭山縣，后又有河南省范縣、長恒縣等地相繼成立了專業(yè)和業(yè)余四平調劇團，共三十多個，呈現(xiàn)一派蒸蒸日上，欣欣向榮的景象。1956年河南省首屆戲曲觀摩匯演時，商丘市四平調劇團鄒愛琴同志主演的《陳三兩爬堂》 ，1959年范縣四平調劇團李秀英主演的《楓落池》，1965年河南省現(xiàn)代戲調演時劉效會、王漢亭、董君瑞主演的《扒瓜園》以她（他）純凈渾厚的音樂，質樸純美和娓娓動聽的唱腔、字真意切，頓挫分明的演唱技巧，博得了省內外戲曲工作者和觀眾的贊賞，擴大了這一新劇種在全國的影響。
四平調這一年輕劇種，在老文藝工作者和藝人們的共同努力下，使其唱腔音樂逐步豐富、完善、表演技藝和舞臺美術等日趨提高。同時也自行加工整理了一批傳統(tǒng)戲，如《梅香》、《三告李彥明》、《回龍傳》、《綠牡丹》、《珍珠衫》、《小包公》等一百多個劇目，還創(chuàng)作了《扒瓜園》《體己錢》、《送貨路上》、《謝媒人》、《生日淚》、《母親》、《家庭風波》、等現(xiàn)代題材劇目。原來僅在豫魯、蘇皖邊界地區(qū)的農村和小城鎮(zhèn)演出的，現(xiàn)已發(fā)展到河南、山東、安徽、江蘇、山西、陜西、河北等省的大、中城市演出，并受到廣大觀眾的喜愛。
但由于近十幾年來，電視、家庭影院的廣泛普及，使戲曲藝術門類受到了嚴重的沖擊，全國四平調劇團由原來的30多個減少到四五個，大部分演職員工改行，目前面臨危機，急需搶救。
河南省范縣四平調劇團發(fā)展情況
范縣四平調劇團的前身是山東省菏澤縣二區(qū)曹樓高火神廟村四平調科班。1949年冬，河南省商丘四平調劇團在當?shù)匮莩捎诔粌?yōu)美，通俗易懂，博得廣大觀眾愛好，看完之后琢磨唱腔特點及發(fā)音要領，相互傳唱，形成一股四平調熱。1950年春便由王德明、高領袖二人為主創(chuàng)辦此班。學員全是十四、五歲的孩子，人稱“小孩班”。1951年春開始演出，但效果不佳，同年秋，河南省曲劇來菏澤后，高領袖賣地八畝，懇求該團連請玉留“小孩班”任教。三月后陸續(xù)排出《四進士》《蓮花盞》等五個劇目。在菏澤、鄆城、東明、鄄城、巨野、定陶等地演出，此班獲得聲譽。1952年與菏澤五區(qū)劉樓豫劇班合并，改名“劉樓四平班”。
1953年7月范縣人民政府接受，命名為“范縣四平調劇團”；
1959年前后所演的劇目《楓落地》、《梅香》、《盤夫索夫》、《站柜臺》均被山東省視為優(yōu)秀劇目，并被省電臺錄音播放。
1965年在河南省現(xiàn)代戲調演中，自編劇目《扒瓜園》被評為優(yōu)秀劇目，后參加中南局調演在全國引起轟動，該劇目唱紅了大黃河兩岸，唱紅了中原大地。
1974年，自編劇目《紅小兵》被河南電臺錄象。
“文化大革命”末期，開放古裝戲，排出了《小刀會》、《三打白骨精》、《楊門女將》等劇目。
1983年元月，在河南青年演員會演中，《楊八姐盜刀》選場獲集體獎。
2001年，河南省農村題材戲曲大賽中參加的小戲曲《生日淚》獲創(chuàng)作二等獎，表演一等獎。
2003年，四平調小戲《母親》參加河南省第八屆戲曲、曲藝、小品大賽獲金獎。該劇目又被評為2004年河南省“群星獎”。
近年來，由于戲曲及發(fā)展不景氣，范縣四平調劇團已名存實亡，大部分演員已調出劇團，僅存留的演員已年齡偏高，不能從事演出。范縣縣委、政府對目前狀況非常重視，決定自2005年每年撥款10萬元，用三年的時間重新培養(yǎng)一批四平調學員，以搶救這一寶貴文化遺產，解決四平調劇種藝術人才青黃不接的問題。
京劇的四平調
四平調是京劇的一種聲腔。
四平調與二黃聲腔很接近，四平調也叫平板二黃，它是從安徽青陽腔的滾調進一步發(fā)展而成的，在京劇傳統(tǒng)劇目中除了花臉行當外，其他各行當均有四平調唱腔。四平調唱腔與二黃原板相近，兼?zhèn)淞宋髌ざS兩種風格的腔調，京胡要用二黃把位伴奏。四平調的板式不多，只有原板、慢板兩種板式，而這兩種板式的旋律基本相同，只是節(jié)奏和行進速度上有別。我們把中速節(jié)奏的稱之為四平調原板，把慢節(jié)奏的稱之為四平調慢板。
四平調的唱腔和節(jié)奏的變化甚為自由靈活，不管多么復雜和不規(guī)則的唱詞都可以用四平調來演唱，四平調與二黃聲腔最大的不同就是上下句的落音十分隨意，如，四平調唱腔的上句、下句都可以落在“2”音上，上句又可以落在“6”音上，下句可以落在“1”音上。梅派名劇《貴妃醉酒》基調就是四平調唱腔。四平調與二黃唱腔的連接十分諧和。四平調的旋律委婉纏綿，華麗多姿，適合表達多樣的情感。京劇旦角行當?shù)母鱾€流派，都有別具一格的四平調唱段。